<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9);" style="color: rgb(9, 9, 9); margin: 0px 0px 1em; border-left: 2px solid rgb(94, 53, 177); padding-left: 5px; box-sizing: border-box;">Albüm: Sharon Van Etten &amp; The Attachment Theory Süre: 45 dakika Plak şirketi: Jagjaguwar Yayın tarihi: 7 Şubat 2025</blockquote>Uzun zamandır devam eden bir kariyeri yıkıp yenisini inşa etmek oldukça zorlayıcı bir süreç ama aynı zamanda kişisel bir keşif yolculuğu. Sharon Van Etten de artık yeni bir maceraya atıldığını, konfor alanından uzaklaşarak grup müziği yapmaya başlayacağını duyurduğunda neyle karşılaşacağımızı tam olarak bilmiyorduk.Hikaye, Van Etten’in Jorge Balbi, Devra Hoff ve Teeny Lieberson’dan oluşan ekiple California’daki Yucca Vadisi’nde kiraladığı bir mekanda <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/album/3PqowBonjatEu0P7g5AIHr?si=b98f6a9a24494f36" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">We’ve Been Going About This All Wrong</a> albümünün turnesi için prova yapmak üzere biraraya gelmesi ile başladı. Sanatçı, uzun zaman sonra bir grupla çalışmanın canlandırıcı ve kolektif etkisini fark etti. Konser turnesi olarak başlayan bu süreç Van Etten’in tüm kariyerini bir kenara koyarak Sharon Van Etten &amp; The Attachment Theory grubu olarak müziğini tamamen değiştirmesi ile devam etti.Genelde tek başına şarkı yazmaya alışkın olan sanatçı, <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/album/5aGKc7OL3d1aJodCG2747F?si=cJZfk-mgQ46s60pB7zFfvw" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Sharon Van Etten &amp; The Attachment Theory</a> albümündeki tüm şarkıları grupla stüdyoya girerek jam sessions şeklinde yazıp kaydetti. Van Etten, “Hayatımda ilk kez bir gruba sadece doğaçlama yapıp yapamayacağımızı sordum. Ağzımdan hiç çıkmamış kelimelerdi bunlar, hiç! Ama ardından gelen tüm sesleri çok sevdim. Merak ediyordum, ne olacaktı? Bir saat içinde I Can’t Imagine ve Southern Life adlı iki şarkı yazdık” dedi.Sharon Van Etten &amp; The Attachment Theory, sanatçının şimdiye kadarki en elektronik, en synthli ama aynı zamanda en kasvetli albümü. Van Etten bunun nedenini şöyle açıklıyor:<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9);" style="color: rgb(9, 9, 9); margin: 0px 0px 1em; border-left: 2px solid rgb(94, 53, 177); padding-left: 5px; box-sizing: border-box;">"Birlikte çalmanın bir akışa ihtiyacı vardır, ani molalar işe yaramaz."</blockquote>Albümün müziklerinde Joy Division ve The Cure etkisi bolca işitilirken, sanatçının vokallerine Kate Bush ve PJ Harvey'in ilham verdiği çok açık.<img src="https://images.aposto.com/2025/1/1/1739188447670.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"><h2 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Yaşlanmaktan korkan&nbsp;topluma gönderme</h2>Albüm, Live Forever şarkısının “Who wants to live forever?” cümlesi ile açılıyor. Bu da çalışmanın bütününe işleyen ölüm, aşk ve yaşam üçgeninin ilk adımını atıyor. Şarkı, The Substance filminin işlediği temayı andırıyor, yaşlanmaktan korkan toplumun kaygılarını sözlerinde sorguluyor. Van Etten, albüm için verdiği bir röportajda hislerini şöyle dile getirdi:<blockquote fr-original-style="" style="margin: 0px 0px 1em; border-left: 2px solid rgb(94, 53, 177); padding-left: 5px; box-sizing: border-box;">"Herkesin yaşlanmaktan korktuğu bir toplumda yaşıyoruz. Yaşlanmamız gerekiyor. Sanırım şu anda sadece yaşlanmak ve sonunda ölmek istiyorum."</blockquote>Bence 10 şarkılık bu çalışmanın yıldızı Afterlife. İnsanı her dinlediğinde başka bir anın içine sürüklüyor. Eminim ki konserlerde en çok eşlik edilen eserlerden olacaktır. Sanatçının bu şarkıyı yazmasındaki ilham ise Ariel adındaki bir hayranı. Van Etten bu şarkıyı hasta olan Ariel hayatını kaybettikten kısa bir süre sonra yazmış. Şarkının klibinde ise sanatçının dış görünüşünde 70’lerin gotik kraliçesi Siouxsie’yi hatırlatan birçok detay var. Van Etten, Southern Life (What It Must Be Like) şarkısında da sanatçının tiz vokallerini adeta sahipleniyor.<h2 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">'Ölüm hakkında&nbsp;konuştuğumuz yaşlardayız'</h2>Idiot Box'ın&nbsp;sözleri ve müzikal düzenlemessi Arcade Fire’ın eski bir şarkısını dinliyormuşsunuz hissini veriyor. Trouble’da ise sanatçının vokalini kullanış biçimi kusursuz. Sözlerindeki acı dolu farkındalıkları, baskın bas ve synth müziğiyle vurguluyor.<img src="https://images.aposto.com/2025/1/1/1739188542368.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.66" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">I Can’t Imagine (Why You Feel This Way), nakarata doğru ilerledikçe bir dans rock parçasına dönüşüyor. Indio ve Somethin’ Ain’t Right’ta ise krautrock’a doğru bir akış söz konusu. Çalışmanın tek aykırı şarkısı Fading Beauty... Doğaçlamanın en çok fark edildiği parça da bu. Adeta dua ediyormuş gibi bir huzurla şarkısını söylüyor Van Etten. Müzik ise başına buyruk ilerliyor. I Want You Here&nbsp;canlısı her seferinde farklılık gösterecek&nbsp;tam bir konser şarkısı. Zaten albümü de bu parçanın sonundaki bir davul vuruşu ile bitiriyorlar.Van Etten, bu yeni albümünde daha açık iletişimde ve dürüst bir tarz benimsiyor. Çalışmanın özünü sanatçı şu sözlerle anlatıyor:<blockquote fr-original-style="" style="margin: 0px 0px 1em; border-left: 2px solid rgb(94, 53, 177); padding-left: 5px; box-sizing: border-box;">"İlk başta bu kadar açık olmaktan korktum ama müzik benim terapi yöntemim oldu. Bazen heyecan verici, bazen korkutucu, bazen de sıkışmış hissediyorsunuz. Her gün biraz farklı geliyor. Sadece hissettiğiniz her şeyle, kim olduğunuzla ve o anda insanlarla nasıl ilişki kurduğunuzla barışık olmak önemli. Bu anlatmaya çalıştım."</blockquote>Dediği gibi bu albümde, sadece sesiyle değil, sözleriyle de dinleyicilere dokunmayı hedeflediği çok aşikar.&nbsp;Sharon Van Etten, dünyanın karmaşasının ortasında kalmış hayranlarına her şeye yeniden başlanabileceğini, bazen kayıpların rafine bir sanat eserine dönüşebileceğini gösteriyor. Öte yandan belki de en önemlisi bu albümün ana temalarından biri olan ölüm gibi gerçeklerden kaçmamak gerektiğini bize bağıra bağıra söylüyor:<blockquote fr-original-style="" style="margin: 0px 0px 1em; border-left: 2px solid rgb(94, 53, 177); padding-left: 5px; box-sizing: border-box;">"Ölümlülük, geride bıraktıklarımız ve bir yere varıp varamayacağımızı sorgulamak gibi… Hepimiz 30’ların sonları ile 50’lerin başları arasındayız ve bir insanın ölüm hakkında konuşmayı öğrendiği o dönemdeyiz."</blockquote>

Duende

Sharon Van Etten, Jorge Balbi, Devra Hoff ve Teeny Lieberson’dan oluşan yeni ekibiyle dünyanın karmaşasının ortasında kalmış hayranlarına her şeye yeniden başlanabileceğini, bazen yeniklerin rafine bir sanat eserine dönüşebileceğini gösteriyor.

jam se ion ile ilgili hikayeler