Parçaları birleştirince görüyoruz ki bu sergi, ilk aşamasından son aşamasına kadar bir deneyim sürecini hayata geçiriyor. Proje boyunca yetiştirilen yeşil yapraklı bitkilerin nihayetinde sofraya taşınması ve bunun yeni bir deneyimi doğurması zihinlerde kapının “aralıklı” kalmasına vesile oluyor. Üstelik serginin sanat, tasarım ve bilim&nbsp;üçlüsünden oluşan cephelerinin güçlerini birleştirerek izleyicilere iklim ve gıda krizi gibi küresel sorunların karşısında dimdik durarak fikir aşılayan&nbsp;düşünsel altyapısından bahsetmiyorum bile...Serginin aktörü olan her figür birbirine bağımlıydı, tıpkı gezegeni paylaşan bütün canlıların birbirine olan bağımlılığı gibi. Yaşamın ve canlılığın kaynağı olan su, serginin de “canlılığını” oluşturuyordu. Egemen Kemal’in cam şişelerinde sudan esinlenerek yarattığı formlar, Ecem Dilan’ın su moleküllerin meşeyle olan harmonisinden etkilenerek ürettiği dijital işi ve enstalasyon boyunca su döngüsünün izlenebilmesi bu fikri destekler nitelikteydi. Kolektifliğin hem partnerler hem de üretimler paralelinde devam etmesi ve sergi konusunun multidisipliner yaklaşımlarla inşa edilmesi projenin güncel sanatla olan ilişkisini sağlam temellere dayandırıyordu.Ekoloji&nbsp;ve sürdürülebilirlik sanat için yeni alanlar değil elbette. Ancak yeni antropojenik sorunlar, yeni bakış açılarını ve yeni teknik gereksinimleri de beraberinde getiriyor. Dolayısıyla bizler de bu alanların güncel sanatta alışılmadık boyutlarda ve biçimlerde sahnelenmesine şahit oluyoruz.Teknolojinin sağladığı imkanlar sayesinde sergiler artık fiziki deneyimin ötesinde kolaylıkla taşınarak süresiz ve sınırsızca ziyaret edilebiliyor, dijital sergiler olarak varlığını sürdürüyor. Original By Nature sergisi de <a fr-original-style="" href="https://chita.com.tr/360/original-by-nature/" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">bu link üzerinden</a> dijital ziyaretçilerini beklemeye devam ediyor. Bu proje yalnızca ele aldığı konu ve yaklaşımlarla değil, teknik alanda yarattığı imkanlarla da güncel sanatın farklı alanlardaki bileşenlerini çok katmanlı&nbsp;bir şekilde bir araya getiriyor.<a data-type="embed" fr-original-style="" href="https://www.youtube.com/watch?v=XrqX31eSA_Q&t=55s" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank"><img src="https://embed.apos.to/assets/2023/0/2023-01-31T16:46:02.760Z.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.77" width="550" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"></a>Videoda sırasıyla Egemen Kemal Vuruşan, Ecem Dilan Köse, Ek Biç Ye İç ve Studio Mercado ekibi yer alıyor.<h2 fr-original-style="text-align: center;" style="text-align: center; margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Son olarak...</h2>Açıkçası yaşadığı gezegene, canlılığa ve çeşitliliğe büyük hayranlık duyan biri olarak bu sergiden etkilenmemem mümkün değildi. Öyle ki ağır bir sözelci olarak, lisede başarılı olduğum tek sayısal ders biyoloji idi :) Yine de tüm bu kişisel ilgilerin ötesinde daha güçlü bir mıknatıs etkisi vardı bu sergide, beni kendisine çeken. Sanatın bireysel farkındalık yaratmadaki gücünün bir göstergesiydi bu sergi. Onunla temas eden insanlara “başka bir yolun mümkünlüğünü” hatırlatıyor ve umut aşılıyordu. Bugünü ve geleceği birlikte düşünüyordu; çünkü gelecek bugünden, bugün yaptığımız ve sorumlusu olduğumuz eylemlerden bağımsız değildi. Original By Nature, sanat tarihçisi olarak henüz tarihi yazılmaya devam eden bir zaman diliminin sanatına neden bu denli ilgi duyduğumun net bir yanıtıydı.&nbsp;Küçücük bir mekandan dünyaya, dünya için / bize, bizim için yayılan düşünceler... Sol LeWitt’in dediği gibi: “Düşünceler sanat yapıtları olabilir.”<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Sanat aracılığıyla yaşama dair anlatılara daldığımız bir sonraki bültende görüşmek dileğiyle.

Unagi.

Yakın Bakış

&nbsp;SPONSORLU&nbsp;Pernod Ricard Türkiye’nin ana sponsorluğunda, yeni nesil sanat ve tasarım platformu Mercado'nun hayata geçirdiği, iklim krizi karşısında kentsel tarım önerisini odağına alan, ilhamını ise dağlardan beslenen saf ve doğal kaynak suyu kullanan ve kullandığı suyun %96’sını geri veren İskoçya’daki bir damıtım evinden alan Original By Nature sergisi, 22 Mart’a kadar Akaretler Sıraevler No:19’da ziyaretçilerini bekliyor.&nbsp;Egemen Kemal Vuruşan’ın kullanılmış şişeleri ileri dönüştürerek tasarladığı enstalasyonun içerisinde Ek Biç Ye İç’in teknik desteğiyle bitkiler hayat buluyor, dijital sanatçı Ecem Dilan Köse’nin 3 dijital sanat eseri eşlik ediyor. Yaşayan bir sergi niteliği taşıyan Original by Nature sergisiyle ilgili ayrıntılı bilgiye <a fr-original-style="" href="https://www.instagram.com/studiomercado/" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> ulaşabilirsiniz.

Aposto Gündem

İstanbul’un üzerindeki tabaka pustan sise dönüp öyle bir çökmüş ki deniz ulaşımı tamamen durmuş. Galata’nın kalabalığı nemli bir zar içinde, her zamankinden sessiz, kıpırdanıyor. Işık bambaşka kırılıyor siste. Sanki her an bilmediğim bir şeyin ipucunu yakalayacağım; geleceği bakışımdan saklayan perde aralanacak; görüş mesafesi azalırken zihin berraklaşacak ve anlamadıklarımı anlayacağım. TKO’nun müziğini yakıştırıyorum bu sıra dışı hava durumuna. Parçalarının sinematografik bulunmasından memnun olmadığını henüz bilmiyorum.2018’de tanıştığım elektronik müzik projesi TKO’nun arkasındaki isim Osman Kürşad Tuncer. Üretimlerini paylaştığı bir diğer proje, 12 Kasım’da yeni single’ı Reflection'ı yayımlayan ox. Müzik yapmak, İstanbul Bilgi Üniversitesi müzik bölümüne başlamadan önce girmiş hayatına. Çocuk yaştayken halasının dikkat dağınıklığını toparlamak için aldığı gitar, derslerine pek faydalı olmasa da ona yeni bir dünyanın kapısını açmış. Müzik uzun süre hayatının merkezinde değilse de varlığını hep hissettirmiş.&nbsp;<img src="https://images.aposto.com/2021/10/6/1636796675043.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="0.67" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Osman'ın mahallesinde, onun en çok vakit geçirdiği yerde: Maltepe Parkı'nda<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">Doğup büyüdüğü Maltepe’deki ev stüdyolarında, semtten müzisyen arkadaşlarla yapılan prodüksiyonların ilk adresi Soundcloud. Müziğin akademik tarafıyla tanışmanın getirdiği derinlik, Osman’ı hayli etkilemiş. “Müziğin hareket eden bir şey, fiziksel bir fenomen olduğu; günlük hayatımızı, insan olarak bizi nasıl etkilediği bilinci okula girdikten sonra oldu,” diyor. Yanında getirdiği defter, unutmamak için kayda geçirdiği düşünceler ve müzikal yaklaşımlar kadar müzik üzerine okuduklarıyla da dolu.Sohbetimiz sırasında, şeyleri aralarındaki bağlantılarla bir bütün olarak görmeye çalıştığını anlıyorum. Ekim ayında Sonar İstanbul’da Ecem Dilan Köse'yle gerçekleştirdikleri görsel-işitsel performans HUMAN'dan bahsederken, ses ve görüntüyü "aynı bahçenin iki ağacı" olarak değerlendiriyor. Bir dalga hareketinin farklı noktalarında, bir bütünün farklı duyu organlarımızla algıladığımız parçaları olduklarını söylüyor, Tolga Zafer Özdemir’in Tritonet Uyuma Dair kitabına atıfla.Müzik yapmak onun için içe ve dışa doğru bir iletişim kurma isteği. Beslendiği farklı kaynaklar, birlikte hazırladığımız <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/playlist/0oVvyby0Pl9eMsGxmtZ8vQ?si=6da0b696db8042c4" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">çalma listesinde</a> de görülüyor.

Duende

 “Müziğin hareket eden bir şey, fiziksel bir fenomen olduğu; günlük hayatımızı, insan olarak bizi nasıl etkilediği bilinci okula girdikten sonra oldu.”

Ecem Dilan Köse ile ilgili hikayeler